«La magie d’un Noël populaire et baroque»

Dans la Naples baroque, le temps de Noël est l’occasion de festivités musicales intenses. Chants traditionnels, tarentelles et airs d’inspiration lyrique se mélangent dans un syncrétisme artistique surprenant.

Moment fort du calendrier religieux, c’est aussi l’occasion pour les Napolitains d’exprimer un certain paganisme avec un sens tout particulier de la théâtralité. Ce goût pour la mise en scène des récits de Noël, pour le mystère de la nativité et l’art lyrique fusionne et exprime tout à la fois l’adoration pour Jésus ainsi que l’envie irrépressible de danser et de faire la fête.

À travers un programme constitué d’airs et de concertos baroques, de noëls populaires et de tarentelles, nous vous proposons de partager cette ferveur musicale, le temps d’une soirée exceptionnelle.

Heather Newhouse

Soprano canadienne, Heather Newhouse est lauréate de divers concours internationaux ; elle remporte notamment le 1er prix du Concours international de chant baroque de Froville. Membre du Studio de l’Opéra de Lyon, elle participe à diverses productions au cours des saisons 2011, 2012 et 2013 (L’Enfant et les sortilèges de Ravel, Le Nez de Chostakovitch, La Flûte enchantée de Mozart, etc.). Elle aborde par la suite le rôle de la Gouvernante dans The turn of the screw de Britten à l’Opéra de Lyon et à l’Opéra du Rhin puis Monica dans The Medium de Menotti au Festival de Sédières ainsi que Madame Siberklang dans Der Schauspieldirektor de Mozart à Genève. Dernièrement, elle a chanté Folk Songs de Berio avec l’Orchestre Symphonique de Mulhouse et Quatre Jeunes Filles d’Edison Denisov sous la direction de Daniel Kawka. En 2019, elle chante le Requiem de Mozart sous la direction d’Hervé Niquet.

Très sollicitée au concert, Heather Newhouse collabore étroitement avec Le Concert de l’Hostel Dieu. Avec l’orchestre, elle interprète et enregistre Mozart, Mondonville, Charpentier, Pergolèse, Vivaldi… et se produit dans de nombreux festivals internationaux à Ambronay, La Chaise Dieu, Londres, Riga, Bruxelles, Rome, Barcelone… Depuis 2018, elle est soliste dans la création hip-hop et musique baroque Folia de Mourad Merzouki et Franck-Emmanuel Comte.

Vincent Beer-Demander

Après des études au CNR de Toulouse et à l’ENM d’Argenteuil dans la classe de Florentino Calvo, Vincent Beer-Demander étudier en Italie au Conservatoire de Padoue ave Ugo Orlandi et à l’École Normal de Musique de Paris avec le maître Alberto Ponce.

Il est actuellement professeur au Conservatoire National à Rayonnement Régional de Marseille, et au Conservatoire Royal de Liège en Belgique.

Dédicataire de nombreux compositeurs contemporains, dont Vladimir Cosma, Lalo Schifrin, Claude Bolling Francis Lai, Jean-Claude Petit, Jean-Claude Vannier, Christian Gaubert, Richard Galliano, Léo Brouwer, Hamilton de Holanda, Mike Marshall, Ricardo Sandoval, Régis Campo, François Rossé, Félix Ibarrondo… Il est également récompensé en 2008 par un 1er prix à l’unanimité et félicitations du jury de composition dans la classe de Régis Campo du CNRR de Marseille.

Lauréat du Concours international de composition de Logrono (Espagne) en 2009, Vincent Beer-Demander signe des musiques pour Akhenaton, Dooz Kawa, Féloche, Lucariello, L’Orchestre de Saint-Pétersbourg, Serge Valleti, Arianne Ascarides… Il est édité et publié aux éditions d’Oz (Canada), Mundoplectro (Espagne), Trekel (Allemagne) et Hody (France).

Il mène une carrière de pédagogue, concertiste et compositeur dans le monde entier et collabore avec les plus grands orchestres européens.

Franck-Emmanuel Comte

Chef d’orchestre et claveciniste, Franck-Emmanuel Comte occupe une place singulière au sein de la scène baroque européenne. Artiste créatif et polyvalent, il explore sa passion pour le répertoire baroque à travers des projets transversaux, inédits et interdisciplinaires, dont il est souvent l’initiateur.

Après des études au CNSMD de Lyon, où il se forme à la composition ainsi qu’à la direction d’orchestre et de chœur, il débute sa carrière dans plusieurs maisons d’opéra (Nantes, Lyon, Studio Opéra de Paris…) et collabore avec divers orchestres classiques et baroques (Orchestres des Pays de Savoie, Ensemble Orchestral Contemporain, Orchestre de l’Université d’Auckland, CollegiumMusicum Riga, Ensemble Arion de Montréal…).En parallèle, il fonde en 1992 Le Concert de l’Hostel Dieu, orchestre lyonnais de renommée internationale dont il est toujours le directeur artistique.

Régulièrement invité à diriger dans les capitales internationales (Barcelone, Londres, Moscou, Montréal, Cracovie, Rome, Bruxelles, Madrid, Tel Aviv, Pékin,…) ainsi qu’au sein de festivals prestigieux (Ambronay, La Chaise-Dieu, Händel Festpiel de Halle, Bayreuth Baroque Festival, MA Festival Brugges, London baroque festival…), Franck-Emmanuel Comte se passionne autant pour le répertoire baroque que pour des projets atypiques. Il co-crée notamment le ballet Folia avec le chorégraphe Mourad Merzouki, un spectacle présenté lors d’une centaine de levés de rideaux depuis 2018 devant plus de 105 000 spectateurs à travers l’Europe.

Ces dernières années, il mène plusieurs projets originaux, dont la création mondiale d’Il Paradiso perdutoà l’Auditorium de Lyon, le projet franco-anglais 50/50, ainsi que divers concerts et opéras mettant en lumière les compositrices baroques, dont Talestri de Maria-Antonia de Walpurgis. Il signe également les musiques patrimoniales et une partie des musiques originales de la série télévisée Marie-Antoinette, co-produite par Canal + et la BBC.

Très engagé dans la transmission et l’insertion professionnelle, il enseigne l’esthétique baroque à l’Université Catholique de Lyon et préside le jury du Concours international de chant baroque de Froville, qui révèle chaque année de nouveaux talents. Depuis 2024, il est devenu co-directeur artistique de La Trinité, nouvelle scène baroque et irrégulière à Lyon, implantée à la Chapelle de la Trinité. Il occupe également les fonctions de directeur artistique du Centre Musical International J.-S. Bach de Saint-Donat et du Festival baroque du Pays du Mont-Blanc.

Le Concert de l’Hostel Dieu

Depuis sa création en 1992, Le Concert de l’Hostel Dieu est un acteur majeur de la scène baroque française. L’orchestre se singularise par une interprétation sensible et dynamique du répertoire vocal et instrumental du XVIIIe siècle en privilégiant systématiquement une approche historique et philologique. Sous la direction de Franck-Emmanuel Comte, il défend tout particulièrement l’originalité et la spécificité des manuscrits baroques conservés dans les bibliothèques de la région Auvergne-Rhône-Alpes et réalise ainsi diverses restitutions et éditions d’œuvres inédites, riches des liens privilégiés que Lyon entretenait avec l’Italie.

Transposer la richesse et la diversité des musiques baroques dans notre époque est également l’un des axes artistiques majeurs du Concert de l’Hostel Dieu. Se nourrissant de collaborations stimulantes, l’orchestre provoque la rencontre des esthétiques baroques avec des cultures et des artistes d’horizons divers. La transmission et le partage sont au centre du travail de création de l’orchestre qui multiplie les projets métissés et accompagne l’expérience du concert par de nombreuses actions de sensibilisation auprès des publics les plus variés. L’ensemble s’investit également dans le soutien à l’émergence de jeunes artistes dont il accompagne la professionnalisation.

Sous la direction de Franck-Emmanuel Comte, il donne plus de 1700 concerts à Lyon et dans les capitales européennes et mondiales (Barcelone, Londres, Riga, Cracovie, Rome, Bruxelles, Madrid, Calcutta, Pékin, Shanghai, Moscou…) et lors de nombreux festivals internationaux (Montserrat, Brežice, Wallonie, Nuits de Fourvière, Ambronay, La Chaise-Dieu, Peralada, Händel-Festspiele de Halle, FelicjaBlumental Festival de Tel Aviv…).

Leurs projets les plus marquants sont enregistrés avec les labels Aparté, Arcana/Outhere, 1001 Notes… et sont largement salués par la presse internationale.

Heather Newhouse, soprano

Vincent Beer-Demander, mandoline

Le Concert de l’Hostel Dieu

Florian Verhaegen, violon

André Costa, violon

Aurélie Métivier, alto

Aude Walker-Viry, violoncelle

Nicolas Janot, contrebasse

Albane Imbs, théorbe & guitare baroque

Franck-Emmanuel Comte, clavecin, direction & arrangements

«La magie d’un Noël populaire et baroque»

Dans la Naples baroque, le temps de Noël est l’occasion de festivités musicales intenses. Chants traditionnels, tarentelles et airs d’inspiration lyrique se mélangent dans un syncrétisme artistique surprenant.

Moment fort du calendrier religieux, c’est aussi l’occasion pour les Napolitains d’exprimer un certain paganisme avec un sens tout particulier de la théâtralité. Ce goût pour la mise en scène des récits de Noël, pour le mystère de la nativité et l’art lyrique fusionne et exprime tout à la fois l’adoration pour Jésus ainsi que l’envie irrépressible de danser et de faire la fête.

À travers un programme constitué d’airs et de concertos baroques, de noëls populaires et de tarentelles, nous vous proposons de partager cette ferveur musicale, le temps d’une soirée exceptionnelle.

Heather Newhouse

Soprano canadienne, Heather Newhouse est lauréate de divers concours internationaux ; elle remporte notamment le 1er prix du Concours international de chant baroque de Froville. Membre du Studio de l’Opéra de Lyon, elle participe à diverses productions au cours des saisons 2011, 2012 et 2013 (L’Enfant et les sortilèges de Ravel, Le Nez de Chostakovitch, La Flûte enchantée de Mozart, etc.). Elle aborde par la suite le rôle de la Gouvernante dans The turn of the screw de Britten à l’Opéra de Lyon et à l’Opéra du Rhin puis Monica dans The Medium de Menotti au Festival de Sédières ainsi que Madame Siberklang dans Der Schauspieldirektor de Mozart à Genève. Dernièrement, elle a chanté Folk Songs de Berio avec l’Orchestre Symphonique de Mulhouse et Quatre Jeunes Filles d’Edison Denisov sous la direction de Daniel Kawka. En 2019, elle chante le Requiem de Mozart sous la direction d’Hervé Niquet.

Très sollicitée au concert, Heather Newhouse collabore étroitement avec Le Concert de l’Hostel Dieu. Avec l’orchestre, elle interprète et enregistre Mozart, Mondonville, Charpentier, Pergolèse, Vivaldi… et se produit dans de nombreux festivals internationaux à Ambronay, La Chaise Dieu, Londres, Riga, Bruxelles, Rome, Barcelone… Depuis 2018, elle est soliste dans la création hip-hop et musique baroque Folia de Mourad Merzouki et Franck-Emmanuel Comte.

Vincent Beer-Demander

Après des études au CNR de Toulouse et à l’ENM d’Argenteuil dans la classe de Florentino Calvo, Vincent Beer-Demander étudier en Italie au Conservatoire de Padoue ave Ugo Orlandi et à l’École Normal de Musique de Paris avec le maître Alberto Ponce.

Il est actuellement professeur au Conservatoire National à Rayonnement Régional de Marseille, et au Conservatoire Royal de Liège en Belgique.

Dédicataire de nombreux compositeurs contemporains, dont Vladimir Cosma, Lalo Schifrin, Claude Bolling Francis Lai, Jean-Claude Petit, Jean-Claude Vannier, Christian Gaubert, Richard Galliano, Léo Brouwer, Hamilton de Holanda, Mike Marshall, Ricardo Sandoval, Régis Campo, François Rossé, Félix Ibarrondo… Il est également récompensé en 2008 par un 1er prix à l’unanimité et félicitations du jury de composition dans la classe de Régis Campo du CNRR de Marseille.

Lauréat du Concours international de composition de Logrono (Espagne) en 2009, Vincent Beer-Demander signe des musiques pour Akhenaton, Dooz Kawa, Féloche, Lucariello, L’Orchestre de Saint-Pétersbourg, Serge Valleti, Arianne Ascarides… Il est édité et publié aux éditions d’Oz (Canada), Mundoplectro (Espagne), Trekel (Allemagne) et Hody (France).

Il mène une carrière de pédagogue, concertiste et compositeur dans le monde entier et collabore avec les plus grands orchestres européens.

Franck-Emmanuel Comte

Chef d’orchestre et claveciniste, Franck-Emmanuel Comte occupe une place singulière au sein de la scène baroque européenne. Artiste créatif et polyvalent, il explore sa passion pour le répertoire baroque à travers des projets transversaux, inédits et interdisciplinaires, dont il est souvent l’initiateur.

Après des études au CNSMD de Lyon, où il se forme à la composition ainsi qu’à la direction d’orchestre et de chœur, il débute sa carrière dans plusieurs maisons d’opéra (Nantes, Lyon, Studio Opéra de Paris…) et collabore avec divers orchestres classiques et baroques (Orchestres des Pays de Savoie, Ensemble Orchestral Contemporain, Orchestre de l’Université d’Auckland, CollegiumMusicum Riga, Ensemble Arion de Montréal…).En parallèle, il fonde en 1992 Le Concert de l’Hostel Dieu, orchestre lyonnais de renommée internationale dont il est toujours le directeur artistique.

Régulièrement invité à diriger dans les capitales internationales (Barcelone, Londres, Moscou, Montréal, Cracovie, Rome, Bruxelles, Madrid, Tel Aviv, Pékin,…) ainsi qu’au sein de festivals prestigieux (Ambronay, La Chaise-Dieu, Händel Festpiel de Halle, Bayreuth Baroque Festival, MA Festival Brugges, London baroque festival…), Franck-Emmanuel Comte se passionne autant pour le répertoire baroque que pour des projets atypiques. Il co-crée notamment le ballet Folia avec le chorégraphe Mourad Merzouki, un spectacle présenté lors d’une centaine de levés de rideaux depuis 2018 devant plus de 105 000 spectateurs à travers l’Europe.

Ces dernières années, il mène plusieurs projets originaux, dont la création mondiale d’Il Paradiso perdutoà l’Auditorium de Lyon, le projet franco-anglais 50/50, ainsi que divers concerts et opéras mettant en lumière les compositrices baroques, dont Talestri de Maria-Antonia de Walpurgis. Il signe également les musiques patrimoniales et une partie des musiques originales de la série télévisée Marie-Antoinette, co-produite par Canal + et la BBC.

Très engagé dans la transmission et l’insertion professionnelle, il enseigne l’esthétique baroque à l’Université Catholique de Lyon et préside le jury du Concours international de chant baroque de Froville, qui révèle chaque année de nouveaux talents. Depuis 2024, il est devenu co-directeur artistique de La Trinité, nouvelle scène baroque et irrégulière à Lyon, implantée à la Chapelle de la Trinité. Il occupe également les fonctions de directeur artistique du Centre Musical International J.-S. Bach de Saint-Donat et du Festival baroque du Pays du Mont-Blanc.

Le Concert de l’Hostel Dieu

Depuis sa création en 1992, Le Concert de l’Hostel Dieu est un acteur majeur de la scène baroque française. L’orchestre se singularise par une interprétation sensible et dynamique du répertoire vocal et instrumental du XVIIIe siècle en privilégiant systématiquement une approche historique et philologique. Sous la direction de Franck-Emmanuel Comte, il défend tout particulièrement l’originalité et la spécificité des manuscrits baroques conservés dans les bibliothèques de la région Auvergne-Rhône-Alpes et réalise ainsi diverses restitutions et éditions d’œuvres inédites, riches des liens privilégiés que Lyon entretenait avec l’Italie.

Transposer la richesse et la diversité des musiques baroques dans notre époque est également l’un des axes artistiques majeurs du Concert de l’Hostel Dieu. Se nourrissant de collaborations stimulantes, l’orchestre provoque la rencontre des esthétiques baroques avec des cultures et des artistes d’horizons divers. La transmission et le partage sont au centre du travail de création de l’orchestre qui multiplie les projets métissés et accompagne l’expérience du concert par de nombreuses actions de sensibilisation auprès des publics les plus variés. L’ensemble s’investit également dans le soutien à l’émergence de jeunes artistes dont il accompagne la professionnalisation.

Sous la direction de Franck-Emmanuel Comte, il donne plus de 1700 concerts à Lyon et dans les capitales européennes et mondiales (Barcelone, Londres, Riga, Cracovie, Rome, Bruxelles, Madrid, Calcutta, Pékin, Shanghai, Moscou…) et lors de nombreux festivals internationaux (Montserrat, Brežice, Wallonie, Nuits de Fourvière, Ambronay, La Chaise-Dieu, Peralada, Händel-Festspiele de Halle, FelicjaBlumental Festival de Tel Aviv…).

Leurs projets les plus marquants sont enregistrés avec les labels Aparté, Arcana/Outhere, 1001 Notes… et sont largement salués par la presse internationale.

Heather Newhouse, soprano

Vincent Beer-Demander, mandoline

Le Concert de l’Hostel Dieu

Florian Verhaegen, violon

André Costa, violon

Aurélie Métivier, alto

Aude Walker-Viry, violoncelle

Nicolas Janot, contrebasse

Albane Imbs, théorbe & guitare baroque

Franck-Emmanuel Comte, clavecin, direction & arrangements